|
|
 |
|
  |
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
 |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Спектаклифестиваль ГАВРОШ-2008 (Пиноккио)Festival "GAVROSH"
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Игротека
 |
 |
 |
 |
|
ОРГАНИЗАТОРЫ:
Правительство Москвы
Комитет по культуре города Москвы
Московский Театр Клоунады
Итальянский институт культуры в Москве
| |||
|
|
|
 официальный
партнёр
фестиваля | |
|
Информационные спонсоры:
     | |||
«Театры мира – детям»
19 - 28 сентября 2008 г.
второй международный фестиваль спектаклей для детей
ГАВРОШ
итальянский сезон – «Пиноккио»
(Россия-Италия)
ПРЕСС-РЕЛИЗ от 4 сентября 2008 г.
Наш любопытный, дерзкий и весёлый «ГАВРОШ» подрос на целый год. И снова собирает детей и родителей на свой театральный праздник. Вместе с Правительством Москвы и Итальянским Институтом Культуры главный идейный вдохновитель и организатор фестиваля – Московский театр клоунады – уже во второй раз приглашает на свою сцену лучшие российские и зарубежные спектакли для детей. На этот раз нашими иностранными гостями станут театры из Рима, Пармы, Милана, Прато, а сам итальянский сезон получил название «Пиноккио».
Альберто Ди Мауро, директор Итальянского Института Культуры в Москве: «Пиноккио – универсальный символ для детей и взрослых, символ эволюции человека, который через ошибки и слабости постигает мир и стремиться стать лучше!»
Возраст зрителей фестиваля – от 3 до 90 лет – именно так, как и написано в программке одного из итальянских театров-участников. За десять фестивальных дней нас ждёт настоящая феерия театральных школ, жанров, концепций – и действительно великолепных спектаклей.
Волшебный, ни на что не похожий «Пиноккио» (театр Бричоли) и технологичный, поражающий воображение «Итальянский сад» (компания Т.П.O); сказочно-лубочный «Морозко» (Коляда-театр) и выверено авторские «Крик мамы» и «История семьи» (театр Радизио); созданный игрой рук и пальцев «Отшельник и Роза» и виртуозный, масштабный «Клоунцерт» (оба – Московский театр клоунады); детская постановка «Люсий близ» (Класс-центр) и легендарная «Синяя птица» Саратовского Академического ТЮЗа… И «ещё!», и «ещё!», и «ещё!»… - как почти всегда кричат наши маленькие восторженные зрители, когда занавес уже закрывается, но так не хочется, чтобы сказка заканчивалась…
О чём и какими сказками говорят с ними сегодня - с театральных подмостков в разных уголках мира? Фестивальный проект «ГАВРОШ» второй год ищет и находит (или не находит) ответы на сцене Московского театра клоунады. И впереди – ещё ни один театральный сезон: шведский, французский, канадский, немецкий, бельгийский… Ведь детское творчество и творчество для детей – это то главное, что даёт футурологический прогноз культурного развития любой страны. И, прежде всего, – нашей собственной.
Недаром так эмоционально и взволнованно звучит обращение арт-директоров фестиваля – Терезы Дуровой и Марины Райкиной: «Мы не хотим бесконечно говорить о проблемах детского театра: разговорами их все равно не разрешить. Детей надо просто любить… Особенно в нашей стране, где так не хватает любви к человеку - как со стороны государства, так и со стороны самого человека. Что же говорить о детях? Поэтому «ГАВРОШ» – это, прежде всего, фестиваль любви!»
ПОПЕЧИТЕЛЬСКИЙ СОВЕТ ФЕСТИВАЛЯ:
Директор Научного центра сердечно-сосудистой хирургии Лео Бокерия, дважды Герой Советского Союза космонавт Алексей Леонов, олимпийская чемпионка Ирина Роднина, заместитель начальника Управления Президента РФ по внутренней политике Михаил Островский, президент благотворительного фонда «Северная корона» Ирина Кудрина, премьер Большого театра Николай Цискаридзе, актёры Евдокия Германова и Дмитрий Харатьян, руководитель образовательного «Класс-Центра», заслуженный учитель России Сергей Казарновский. См. фото >>>
ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ:
|
19 сентября (пятница) |
16.00 |
|
ПРЕСС-КОНФЕРЕНЦИЯ |
|
|
|
|
ОТКРЫТИЕ ФЕСТИВАЛЯ
|
|
|
18.00 |
|
TEATRO DELLE BRICIOLE
основная сцена Московского театра клоунады
|
|
20 сентября (суббота) |
12.00 |
|
TEATRO DELLE BRICIOLE
основная сцена Московского театра клоунады
|
|
|
12.00 |
|
театр Т.П.О.
сцена «Под крышей» театра им. Моссовета
|
|
|
14.00 |
|
COMPAGNIA RODISIO
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
15.00 |
|
театр Т.П.О.
сцена «Под крышей» театра им. Моссовета
|
|
|
18.00 |
|
COMPAGNIA RODISIO
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
21 сентября (воскресенье) |
12.00 |
|
TEATRO DELLE BRICIOLE
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
12.00 |
|
театр Т.П.О.
сцена «Под крышей» театра им. Моссовета
|
|
|
12.00 |
|
театр «Экспромт»
сцена театра «Экспромт»
|
|
|
14.00 |
|
театр «ZOOпарк»
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
15.00 |
|
театр Т.П.О.
сцена «Под крышей» театра им. Моссовета
|
|
|
15.00 |
|
театр «Экспромт»
сцена театра «Экспромт»
|
|
|
16.00 |
|
TEATRO DELLE BRICIOLE
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
18.00 |
|
театр «ZOOпарк»
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
22 сентября (понедельник) |
16.00 |
|
ПРЕСС-КОНФЕРЕНЦИЯ
|
|
|
18.00 |
|
Саратовский академический ТЮЗ им. Ю.П.Киселева
основная сцена Московского театра клоунады
|
|
23 сентября (вторник) |
18.00 |
|
Саратовский академический ТЮЗ им. Ю.П.Киселева
основная сцена Московского театра клоунады
|
|
24 сентября (среда) |
18.00 |
|
Спец-программа
Творческая лаборатория
спектакль по мини-пьесам молодых драматургов
|
|
25 сентября (четверг) |
18.00 |
|
Спец-программа
ЛЮСИЙ БЛИЗ ("Класс-центр" №686 Сергея Казарновского)на сцене "Класс-центра" №686
|
|
26 сентября (пятница) |
15.00 |
|
Московский театр клоунады п/р Терезы Дуровой
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
17.00 |
|
Московский театр клоунады п/р Терезы Дуровой
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
18.00 |
|
TEATRO VERDE
основная сцена Московского театра клоунады
|
|
27 сентября (суббота) |
12.00 |
|
детская гостиная Московского театра клоунады |
|
|
11.00 |
|
Коляда-театр
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
14.00 |
|
TEATRO DEL BURATTO
основная сцена Московского театра клоунады
|
|
|
15.00 |
|
Коляда-театр
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
18.00 |
|
TEATRO DEL BURATTO
основная сцена Московского театра клоунады
|
|
28 сентября (воскресенье) |
11.00 |
|
Коляда-театр
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
12.00 |
|
детская гостиная Московского театра клоунады |
|
|
13.00 |
|
Московский театр клоунады п/р Терезы Дуровой совместно с театром ПИАНО
основная сцена Московского театра клоунады
|
|
|
15.00 |
|
Коляда-театр
малая сцена Московского театра клоунады
|
|
|
17.00 |
|
Московский театр клоунады п/р Терезы Дуровой
основная сцена Московского театра клоунады |
Приветственное слово Директора Итальянского Института Культуры в Москве Альберто Ди Мауро:
|
Il teatro in genere puo’ essere considerato una scuola di vita: in esso si riflette quell’insieme di emozioni, desideri inconfessati, ansie, paure, immaginazioni che popolano la vita dell’uomo. Il teatro specificamente indirizzato all’eta’ giovane, oltre a una sua imprescindibile missione educativa, ha il pregio spesso di coniugare espressivita’ e creativita’ fantastica. In esso in particolare i bambini ritrovano una proiezione del loro mondo con la sua carica di scoperta e apprendimento che ancora ha spesso il sapore dell’ignoto.
L’Istituto Italiano di Cultura saluta con molto piacere la scelta da parte degli organizzatori di fare dell’Italia il Paese protagonista di questa seconda edizione del festival Gavroche, alla quale e’ stata data significativamente il nome Pinocchio: un personaggio che e’ il simbolo universale per bambini e adulti di quel processo evolutivo dell’uomo che attraverso errori, mancanze e debolezze acquista coscienza di se stesso e si trasforma.
Il mio rigraziamento va a tutti i collaboratori del Teatro Clownade, in particolare a Marina Raikina e Teresa Durova che con entusiasmo hanno affrontato questa avventura, ottenendo risultati degni di plauso. Il festival presenta infatti alcune tra le migliori compagnie di questo genere che in Italia vanta delle grandi tradizioni. I loro lavori possono essere particolarmente apprezzati in un Paese come la Russia dove la sensibilita’ verso il mondo del teatro e’ una caratteristica che marca profondamente la sua grande storia culturale.
Alberto Di Mauro,
Direttore dell'Istituto Italiano di Cultura a Mosca
|
|
Театр, в сущности, это школа жизни: в нем отражаются все эмоции, тайные желания и представления, которые сопровождают человека всю жизнь. Театр, адресованный юному зрителю, помимо своей образовательной миссии, поощряет желание творить и фантазировать. В этом, в частности, заключается детское понимание мира – с его стремлением к познанию, к постижению неизведанного.
Итальянский Институт Культуры с огромным удовольствием приветствует выбор организаторов сделать Италию главной страной второго года фестиваля «Гаврош». Неслучайно и имя персонажа, выбранное для итальянского сезона – Пиноккио – универсальный символ для детей и взрослых, символ эволюции человека, который через ошибки и слабости постигает мир и стремиться стать лучше.
Я бы хотел поблагодарить всех сотрудников Театра Клоунады, в особенности Марину Райкину и Терезу Дурову, которые прошли через это приключение с энтузиазмом и результатами, достойными бурных аплодисментов. В фестивале примут участие одни из лучших итальянских коллективов, бережно хранящие великие национальные традиции. Не сомневаюсь, что их работы будут оценены в такой стране, как Россия, где чувствительность к театру является одной из важных особенностей ее культуры.
Альберто Ди Мауро,
Директор Итальянского Института Культуры в Москве |
РАЗВЕРНУТЫЙ ПРЕСС-РЕЛИЗ
(С ОПИСАНИЕМ СПЕКТАКЛЕЙ И СПЕЦПРОГРАММЫ)
С 19 по 28 сентября 2008 года в Москве пройдёт второй сезон Международного театрального фестиваль спектаклей для детей "ГАВРОШ". В этот раз вместе с лучшими российскими работами столица принимает детские спектакли из Италии.
В 2008-м году, объявленном в Российской Федерации Годом Семьи, фестиваль "ГАВРОШ" проходит под патронажем Правительства Москвы, при содействии Итальянского Института Культуры и Департамента культуры г. Москвы. Главным организатором и идейным вдохновителем фестиваля является Московский театр клоунады п/р Терезы Дуровой.
"Мы не хотим бесконечно говорить о проблемах детского театра: разговорами их все равно не разрешить. Детей надо просто любить. Особенно в нашей стране, где так не хватает любви к человеку - как со стороны государства, так и со стороны самого человека. Что же говорить о детях? Поэтому "ГАВРОШ" – это, прежде всего, фестиваль любви" / Из обращения Марины Райкиной и Терезы Дуровой, арт-директоров фестиваля "ГАВРОШ"
В попечительский совет фестиваля уже второй год входят многие заслуженные люди России: Директор Научного центра сердечно-сосудистой хирургии Лео Бокерия, дважды Герой Советского Союза космонавт Алексей Леонов, олимпийская чемпионка Ирина Роднина, заместитель начальника Управления Президента РФ по внутренней политике Михаил Островский, премьер Большого театра Николай Цискаридзе, актёры Евдокия Германова и Дмитрий Харатьян, президент благотворительного фонда «Северная корона» Ирина Кудрина, руководитель образовательного «Класс-Центра», заслуженный учитель России Сергей Казарновский.
ОСНОВНАЯ ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ "ГАВРОШ":
|
итальянские спектакли
|
российские спектакли |
|
"Пиноккио" –
театр Бричиоли (Парма) "Pinocchio" - teatro delle Briciole "Крик мамы" – театр Бричиоли (Парма) "Urlo di mamma" - teatro delle Briciole "История семьи" – театр Родизио" (Парма) "Story of a family" - сompagnia Rodisio "Играй, игрушка!" – театр Буратто (Милан) "Giocagiocattolo" - teatro del Buratto "Однажды король... диез" – театр Верде (Рим) "Una volta c'era un Re...diesis" - teatro Verde "Итальянский сад" – Т.П.О. (Прато) |
"Синяя птица" – Саратовский академический театр юного зрителя им. Ю.П.Киселева (Саратов) "Морозко" – "Коляда-театр" (Екатеринбург) "Кот, дрозд и петушок" – "Коляда-театр" (Екатеринбург) "Отшельник и роза" – Московский театр клоунады п/р Терезы Дуровой (Москва) "Клаксон и Ластик" – Театр "Zоопарк" (Нижний Новгород) "Золотой ключик" – Театр "Экспромт" (Москва) "Клоунцерт" – Московский театр клоунады п/р Терезы Дуровой (Москва) |
ИТАЛЬЯНСКИЙ СЕЗОН – "ПИНОККИО"
После успеха первого – французского – сезона фестиваля, "ГАВРОШ" приглашает на свои сцены итальянские театры из Рима, Пармы, Милана, Прато. Итальянский сезон получил название "Пиноккио".
"Итальянский Институт Культуры с огромным удовольствием приветствует выбор организаторов сделать Италию главной страной второго года фестиваля «Гаврош». Неслучайно и имя персонажа, выбранное для итальянского сезона – Пиноккио – универсальный символ для детей и взрослых, символ эволюции человека, который через ошибки и слабости постигает мир и стремиться стать лучше". / Из обращения Альберто Ди Мауро, директора Итальянского Института Культуры в Москве
Откроется фестиваль одноимённым спектаклем "Пиноккио" пармского театра Бричоли. Спектакль поставлен по известной книжке Карло Коллоди, переведённой на 87 языков. Интересно, что один из немногих на свете памятников литературным героям стоит в маленьком итальянском городке Коллоди, в честь которого Карло Лоренцини и взял когда-то себе псевдоним. На памятнике, изображающем деревянного человечка, высечена надпись: "Бессмертному Пиноккио - благодарные читатели в возрасте от четырех до семидесяти лет"…
В России история о Пиноккио куда больше известна как вольное переложение Алексея Толстого – "Приключения Буратино". Но это уже совсем другая сказка. В которой главный герой не попадает в брюхо огромной акулы; не убегает из Страны Развлечений, едва не превращённый в осла; не крутит тяжеленный ворот у огородника, чтобы добыть для отца стакан молока; и, наконец, в самом конце сказки не превращается за свои добрые поступки в "умного, красивого мальчика с каштановыми волосами, с веселым и радостным лицом". Всего этого, как и много другого не найдёшь в "Приключениях Буратино", зато можно прочесть у Карло Коллоди, а ещё лучше – увидеть 19 сентября в спектакле "Пиноккио" пармского театра Бричиоле.
Вторая работа театра Бричоли, представленная в основной программе фестиваля, - спектакль "Крик мамы". Современная притча, рассказанная хореографом и режиссером Элизой Куппини на пересечении театра и танца. История о долгом путешествии матери, которая пытается исправить свою ошибку и вернуть ребенка. Вот она становится то рыбачкой, то странницей, то морячкой, а в конце сказки – ангелом… Очень красиво. Очень пластично. И немножко грустно…
Ещё один спектакль из Пармы – "История семьи" компании Родизио, которая за три года существования собрала все главные театральные премии Италии в области детского театра. Авторы и режиссеры "Истории семьи" Мануэла Капече и Давиде Доро сумели создать маленький театральный шедевр, в котором сказано так много самых серьёзных вещей – самым лёгким, весёлым и даже пародийным языком. Родители воспитывают ребенка, а он не воспитывается. Они его кормят, а он не кормится. А ещё не ложится, не сидится и не поддается дрессировке… Молодые итальянские артисты в искромётной итальянской комедии – для непослушных детей и таких же непослушных родителей…
"Итальянский сад" компании Т.П.О. (Прато) – это новое слово в современном театральном искусстве. В основе спектакля Давида Вентирини и Францеско Ганди – волшебный ландшафт созданный по технологии CCC – Children Cheering Carpet. "Интерактивный ковёр" из 68 датчиков, соединенных с компьютером позволяет проецировать на сцену самые изысканные картинки. Две танцовщицы, словно две добрые феи, ведут детей по фантастическим садам, которые, словно по волшебству, распускаются прямо под ногами. Немыслимой красоты деревья, диковинные цветы, лабиринты, статуи, фонтаны, - все эти красоты появляются, исчезают, сменяют друг друга, поражая воображение…
Когда дети спят – игрушки играют… Замечательный по задумке и виртуозный по исполнению "Играй игрушка" театра "Буратто" (Милан) – это спектакль-игра, спектакль-выдумка. Главные герои – игрушки: клоун, плюшевый медвежонок, кукла, приехавшая по ошибке, и – воображаемый друг. Игрушки всегда готовы выполнить любое желание ребенка. Ведь они его так хорошо знают! Они видят, как он растет, смеется, плачет, они знают его секреты, его страхи, его желания. И вот однажды ребенок доверяет своему воображаемому другу самую большую тайну – о скором появлении сестренки, и свой страх – а вдруг мама и папа не будут его больше любить? Впрочем, что бы то ни было, для игрушек он всегда останется их ребенком. А они – его игрушками. Ведь пока есть ребенок, который играет, игрушки счастливы.
Спектакль римского театра Верде, названный по прихоти режиссеров Вероники Олми и Пино Страбиоли “Однажды король… диез”, чем-то напоминает образцовский «Необыкновенный концерт». Но сыгранный по всем законам итальянской комедии дель арте! Целый фейерверк персонажей, кукол, уморительных номеров. Лягушка с голосом Нины Симон рассказывает подозрительно знакомую «Царевну-Лягушку» в подозрительно незнакомой джазовой интерпретации. Хор молодых поросят а капелла исполняет бессмертные произведения Моцарта. Танго двух обаятельных гусынь сменяется неаполитанской тарантеллой в исполнении колоритных балерин. И конечно же – конферансье! Этот невероятный, непредсказуемый рассказчик, с легкостью говорящий на всех возможных языках, даже тех, которых и в природе-то не существует…
РОССИЙСКАЯ ПРОГРАММА
Российскую программу фестиваля представят театры из Москвы, Саратова, Нижнего Новгорода, Екатеринбурга…
Центральным событием российской программы станет возвращение "Синей птицы". Впервые пьеса Метерлинка была сыграна в России в 1908 году – Станиславским в МХТ. Следующая постановка осуществилась ровно через десять лет – в 1918 году, в Саратове. К 90-летию саратовского ТЮЗа и к столетию первой постановки "Синяя птица" XXI века прилетает на фестиваль "ГАВРОШ" из Саратова вместе с известным московским режиссером, обладателем премии "Золотая маска" Александром Пономарёвым. Его постановка в Саратовском Академическом ТЮЗе им. Ю.П.Киселева – красивая рождественская притча, рассказ о том, как фея отправляет брата и сестру Тильтиль и Митиль в далекое путешествие за Синей птицей. Ночь, Огонь, Вода, Хлеб, Молоко – все здесь оживают, разговаривают и погружают нас в свой таинственно-волшебный мир…
Столичной театральной публике вряд ли надо объяснять, что такое Коляда-театр из уральского Екатеринбурга. Тем интереснее будет увидеть прославленный коллектив в новом качестве. На фестивале "Гаврош" Николай Коляда впервые представит два детских спектакля. В спектакле "Морозко", по мотивам народной сказки, много ярких костюмов, песен и интерактива. Несколько актеров исполняют все роли, мгновенно преображаясь то в забавных Лешего с Бабой-Ягой, то в недотёпу Кикимору, то в сердитую дочку Мачехи – Акулину. И конечно, как и полагается в русской сказке, добро побеждает зло, и добрый Морозко, наградив всех усердных и послушных, приводит маленьких зрителей в финале к народной мудрости: "То золото не золото, что не было под молотом", что значит – каждый сам кузнец своего счастья.
Второй спектакль екатеринбургского Коляда-театр – "Кот, дрозд и петушок" – не ограничивается заявленными персонажами. Герои появляются один за другим, и каждый – со своей занимательной историей. Так, мышка Машута и кот Мурзик вполне убедительно и весело доказывают, что дружба кошки с мышкой вполне возможна! Да и маленькие зрители вместе с родителями в зале не отстают – веселятся по полной. Отвечают на смешные вопросы, мяукают, кукарекают, мычат, машут руками и обнимают незнакомых соседей под специальную "объединительную" песенку: "Слева – друг хороший, Справа – друг надежный, Это так несложно – Посмотри…"
Частный театр Zоопарк, созданный Олегом Шапковым и Львом Харламовым, покажет на фестивале одну из своих лучших работ "Клаксон и Ластик. Безумный день". Клаксон и Ластик — это не предметы, а имена двух смешных людей. Клаксон шустрый, энергичный, сначала делает, потом думает. Зато Ластик мямля, осторожный теоретик, плутоват, но добр. Эта парочка все время влипает в истории, из которых потом выпутывается. Маленьким зрителям так легко и весело учиться у них понимать, что такое хорошо и что такое плохо: Клаксон и Ластик никого ни к чему не принуждают, а просто путешествуют по миру, познавая его и открывая в процессе игры. Музыкально, любопытно – и очень забавно!
Столичные театры представлены на фестивале четырьмя спектаклями, столь разными по жанру и форме, что могут дать вполне обширное представление о том, что делается сегодня в Москве на детской сцене.
"Золотой ключик" Московского детского музыкального театра "Экспромт" – прекрасная иллюстрация так успешно используемой в современном театре формулы “старая сказка на новый лад“. Да, перед нами приключения деревянного мальчика Буратино и его друзей, но это не повторение известных фильмов, и не продолжение мюзикла Алексея Рыбникова. Режиссер Наталья ТИМОФЕЕВА приглашает зрителей на авторскую версию Золотого ключика“, в которой зазвучат итальянские народные песни и классическая музыка итальянских композиторов. Кстати, живая музыка в исполнении настоящего, хоть и небольшого оркестра – это вообще фирменная особенность театра “Экспромт“.
В отличие от остальной программы фестиваля, в спектакле "Люсий близ" играют сами дети (хотя и далеко не новички на театральной сцене) – ученики известного на всю Москву "Класс Центра" Сергея Казарновского. Светлая история по пьесе Георгия Полонского "Никто не поверит! " по сути – весьма неожиданная, но угадываемая аналогия шекспировской трагедии "Ромео и Джульетта". На сцене два враждующих лесных рода — лисий и птичий. И только Лисенок и Цыпленок не намерены воевать, не держат фигу в кармане. Любовная история осложнена философскими изысканиями юноши (Лисенка), которые теряют всякий смысл при встрече с настоящей любовью.
Главный организатор фестиваля "Гаврош" - Московский театр клоунады п/р Терезы Дуровой – будет представлен двумя спектаклями, пожалуй, наиболее ярко демонстрирующими весь диапазон современного театрального искусства для детей. Малоформатный "Отшельник и роза" режиссёра Леонтия Столыпина по одноименной сказке Бориса Заходера сделан с большой выдумкой и любовью. Ладонь, пять пальцев, на которых глазки-пуговки — и подводный мир перед вами. И вот вы уже зачаровано следите за приключениями маленького рака по прозвищу Отшельник, который отправляется в таинственный Алый город на поиск друзей. Там он встретит очень красивую, но очень одинокую Морскую Розу, мудрого Дельфина, болтливых Рыб-Попугаев и самую ужасную во всём синем море Госпожу К. – такую страшную, что рыбы и крабы даже не решаются произнести её полное имя...
На сладкое, в день закрытия фестиваля, маленьких зрителей и их родителей ждёт потрясающий десерт – премьера новой версии популярного музыкального спектакля Московского театра клоунады – "Клоунцерт". С первых же минут представления маленькие зрители сразу попадают в праздничный город "Я", в котором живут-поживают весёлые клоуны. Они смешливы, дружелюбны и непредсказуемы, их единственный враг — это плохое настроение. И стоит ли удивляться, что в городе "Я" происходят самые неожиданные вещи: оживают грибы и памятники, дворовые кошки жонглируют разноцветными мячами, огромная рыба летает по залу и куда-то всё время убегает непослушное пианино… Ну а зрители – зрители, хохоча, участвуют во всём происходящем.
СПЕЦПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ
Кроме основной театральной программы и традиционных мастер-классов, фестиваль предлагает несколько художественных проектов, объединяющих самые разные направления детского творчества.
Спецпрограмма [Фотоотображение]
Фотовыставка детских работ «Жизнь как театр и театр как жизнь» – совместное мероприятие Московского дома фотографии и образовательного центра «Класс-центр» п/р Сергея Казарновского. Ученикам было предложено взглянуть на окружающий мир как на большое сценическое действие, а на театральных подмостках подметить и запечатлеть яркие мгновения жизни. Два месяца ребята пробовали себя в роли фотохудожников, носились по городу в поисках мизансцен, подсказанных жизнью, снимали собственные репетиции и находили всё новые и новые образы, отражающие тему будущей выставки. Дети никогда не боятся фантазировать и так непосредственно воспринимают мир, что можно только предвкушать, насколько яркими и изобретательными окажутся отобранные работы. Особенно если речь идёт об учениках "Класс-Центра", которые далеко не новички на сценических площадках, и уже не раз становились лауреатами многих международных театральных фестивалей.
Фотовыставка детских работ «Жизнь как театр и театр как жизнь» – совместное мероприятие Московского дома фотографии и образовательного центра «Класс-центр» п/р Сергея Казарновского. Ученикам было предложено взглянуть на окружающий мир как на большое сценическое действие, а на театральных подмостках подметить и запечатлеть яркие мгновения жизни. Два месяца ребята пробовали себя в роли фотохудожников, носились по городу в поисках мизансцен, подсказанных жизнью, снимали собственные репетиции и находили всё новые и новые образы, отражающие тему будущей выставки. Дети никогда не боятся фантазировать и так непосредственно воспринимают мир, что можно только предвкушать, насколько яркими и изобретательными окажутся отобранные работы. Особенно если речь идёт об учениках "Класс-Центра", которые далеко не новички на сценических площадках, и уже не раз становились лауреатами многих международных театральных фестивалей.
Спецпрограмма [Художественная мастерская]
Один из интерактивных творческих проектов фестиваля "Гаврош". Маленьким зрителям предлагается попробовать себя в роли театральных художников и костюмеров – придумать свой образ Пиноккио. Для этого в их распоряжении – не только самые разнообразные материалы (от бумаги до пластилина), но и советы и помощь профессиональных художников и костюмеров. Всё это проходит в игровой форме с костюмированными фестиваля. Организаторы "Художественной мастерской" фестиваля - Детская художественная школа им. В.А. Ватагина совместно с Московским детским музыкальным театром "Экспромт" (театр представлен в основной программе фестиваля спектаклем "Золотой ключик").
Один из интерактивных творческих проектов фестиваля "Гаврош". Маленьким зрителям предлагается попробовать себя в роли театральных художников и костюмеров – придумать свой образ Пиноккио. Для этого в их распоряжении – не только самые разнообразные материалы (от бумаги до пластилина), но и советы и помощь профессиональных художников и костюмеров. Всё это проходит в игровой форме с костюмированными фестиваля. Организаторы "Художественной мастерской" фестиваля - Детская художественная школа им. В.А. Ватагина совместно с Московским детским музыкальным театром "Экспромт" (театр представлен в основной программе фестиваля спектаклем "Золотой ключик").
Спецпрограмма [Внеклассная работа]
Один из образовательных проектов фестиваля "Гаврош". Его цель – поддержка и популяризация такого отрадного явления как школьные театры. Тем более, что среди детских спектаклей, где играют сами дети, случаются настоящие театральные шедевры. Вот с этими шедеврами мы и будем из года в год знакомить участников и зрителей фестиваля "Гаврош". "Внеклассная работа" - это школьный театр на профессиональной сцене. Именно поэтому, среди множества театров, где играют дети, мы выбираем самые интересные и «профессиональные». Ведь им предстоит серьёзный и в тоже время приятный "экзамен" - сыграть свой спектакль в одной программе с лучшими театральными работами настоящих мастеров – на большом международном фестивале. В этом году для участия в проекте приглашён спектакль "Люсий близ" (образовательный центр "Класс-центр" п/р Сергея Казарновского).
Один из образовательных проектов фестиваля "Гаврош". Его цель – поддержка и популяризация такого отрадного явления как школьные театры. Тем более, что среди детских спектаклей, где играют сами дети, случаются настоящие театральные шедевры. Вот с этими шедеврами мы и будем из года в год знакомить участников и зрителей фестиваля "Гаврош". "Внеклассная работа" - это школьный театр на профессиональной сцене. Именно поэтому, среди множества театров, где играют дети, мы выбираем самые интересные и «профессиональные». Ведь им предстоит серьёзный и в тоже время приятный "экзамен" - сыграть свой спектакль в одной программе с лучшими театральными работами настоящих мастеров – на большом международном фестивале. В этом году для участия в проекте приглашён спектакль "Люсий близ" (образовательный центр "Класс-центр" п/р Сергея Казарновского).
Спецпрограмма [Звезда читает сказку]
Впервые в фестивальной практике "Гаврош" предлагает проект "Звезда читает сказку". В этом году в роли сказочника выступит народный артист России Сергей Шакуров. Он прочтёт маленьким зрителям «Сказку о мёртвой царевне и семи богатырях» А.С.Пушкина. Чтение будет проходить в детской гостиной фестиваля, где будет создана камерная, очень уютная атмосфера для малышей.
Впервые в фестивальной практике "Гаврош" предлагает проект "Звезда читает сказку". В этом году в роли сказочника выступит народный артист России Сергей Шакуров. Он прочтёт маленьким зрителям «Сказку о мёртвой царевне и семи богатырях» А.С.Пушкина. Чтение будет проходить в детской гостиной фестиваля, где будет создана камерная, очень уютная атмосфера для малышей.
Спецпрограмма [Лаборатория молодых драматургов]
В рамках фестиваля будет работать творческая лаборатория молодых драматургов. Короткие пьесы на заданную тему прямо на фестивале превратятся в спектакль с участием артистов Московского театра клоунады "Пиноккио-2008. Приключения деревянного мальчика в наши дни". Вход свободный, приглашаются родители и дети, профессионалы и любители театра. После спектакля - драматургический практикум: бои драматургов и актеров, режиссерские разборки, мастер-класс режиссера Владимира Ананьева на тему «Как не надо писать пьесу для детей». Куратор проекта - обозреватель газеты "Московский Комсомолец" Вера Копылова.
В рамках фестиваля будет работать творческая лаборатория молодых драматургов. Короткие пьесы на заданную тему прямо на фестивале превратятся в спектакль с участием артистов Московского театра клоунады "Пиноккио-2008. Приключения деревянного мальчика в наши дни". Вход свободный, приглашаются родители и дети, профессионалы и любители театра. После спектакля - драматургический практикум: бои драматургов и актеров, режиссерские разборки, мастер-класс режиссера Владимира Ананьева на тему «Как не надо писать пьесу для детей». Куратор проекта - обозреватель газеты "Московский Комсомолец" Вера Копылова.
Оргкомитет фестиваля:
| Купить билет |
Зарегистрируйся и получи дисконтную карту театра и скидку по ней (поэтапная инструкция в новостях от 16 февраля)
13 и 14 марта - красивая сказка, трогательная фантазия о старой колдунье, которая мечтала вернуть молодость и красоту, и ее приключениях в стране грибов. Заказ билетов: (495) 958-59-50
|
|
...и лечит всех-всех-всех! А заодно выясняет, из каких детей вырастают Бармалеи, а из каких - Айболиты. Заказ билетов: (495) 958-59-50
|
|
До 21 марта в театре проходит акция, приуроченная к празднику весны! Мы подготовили подарки для прекрасных маленьких зрительниц!
|
| Мы благодарны партнерам и друзьям: |
|
|
© 2006 «TEATRIUM» Телефон/факс: +7 (495) 236-8504, 237-1689, 237-5236 l e-mail: mail@durova.ru Адрес: 113093, Москва, ул. Павловская, 6 Cхема проезда |
 Сайт создан в дизайн-студии Нотамедиа |
|
|
|
|
|